土曜夜の歌声サロンラウム～ 26年2月14日のご報告～ 神田陽子

 　聖バレンタインデーのこの日は、穏やかな小春日和でした。　ミラノ・コルティナ冬季オリンピックも連日胸踊る熱戦が続いています。　そのオリンピックつながりで、ファーストソングは「白い恋人たち」を選びました。　1968年、フランス・グルノーブル冬季オリンピックの同名記録映画の主題歌です。

美しい旋律はフランシス・レイの作曲で、有名な『ある愛の詩』のテーマも彼の作品です。　いずれも甘いロマンティックなメロディが印象的です。

　リクエストは「狙いうち」　『金メダルを狙い打ち…』とはリクエスト者の弁。　『ウララ　ウララ　ウラウラで…』と、なんだか不思議な呪文に聞こえなくもない… そんな歌で日本のメダル獲得を祈ったのでした   (この応援のご利益でしょうか？(笑)　これを書いている時点で24個のメダル獲得で新記録)

　サーカス「アメリカン・フィーリング」　布施明「シクラメンのかほり」に続いてリクエストされたのは、日本で冬のオリンピックと言えばやはりこれ、「虹と雪のバラード」　1972年開催の札幌オリンピックのテーマソングです。　作詞 河邨文一郎、作曲 村井邦彦です。この曲はNHKの依頼で作られたのですが、その際作詞の河邨氏は次のような要望をされたそうです。

　　　　1. イベントが終わっても長く歌い継がれるもの。
　　　　2. オリンピックを待ち焦がれる札幌の人たちの心情を

　　 　　　表していること。
　　　　3. 重々しい式典風のものではなく、

　　 　　　屋根裏の落第坊主がギターを爪弾いて歌え、

　　 　　　なおかつ、何千人もの合唱に耐えうること。

　出来上がった曲は全ての条件を満たしていると思われますが、『屋根裏の落第坊主…』とはかなり突飛な表現ですね( ◠‿◠ )

　　中島みゆき「地上の星」　南米ポップス「コーヒー・ルンバ」　ジローズ「戦争を知らない子供たち」の3曲を続けて歌いました。

どれも度々リクエストされる曲ですが、「戦争を…」を歌っていてふと思いました。　もう少し年月を経たら、戦争を知らないのは『子供たち』だけではなく、『大人たち』もそうなるのだろうと。　戦争なんか経験するのはまっぴらですが、戦争の悲惨さを伝え平和を守ることは大切なことです。　『反戦歌』と言われる曲はたくさんあります。せめてそのような曲を歌うことで少しでも平和の尊さを伝え続けられたらと思います。

　「アムール河の波」　　『アムール河』はロシアのシベリア南東部と、中国東北部との国境及びその付近を流れる北東アジア第一の大河で、中国語では『黒竜江』と呼ばれています。　ロシアでは『母なるヴォルガ』『父なるアムール』と並び称されているそうです。
　この曲は、日露戦争中の1903年から1905年の間に作られたもので、アムール河を讃える現地民謡をワシレフとポポフがロシア語に訳すとともに、歌詞を付け加え、それにキュスが曲を付けて出来上がりました。　3拍子のワルツのリズムで、流麗で美しい旋律はロシア曲の雰囲気をよく表していて、合唱曲としても歌われます。

　「国境の町」　1934年(昭和9年)に発表された曲で、燕尾服に直立不動の姿勢という独特のスタイルで、東海林太郎が歌い大ヒットしました。　満州の国境付近を舞台に、異国の地で故郷をしのぶ望郷の想いが歌われています。　

　「心の窓に灯火を」　「小さな日記」　「君について行こう」の3曲を続けて歌いました。　「心の…」は、冬の定番曲で、私も大好きな曲です。『ほら』のところは、心を込めて誰かに呼びかけるように歌うと良いでしょうね( ◠‿◠ )        「小さな…」は、フォー・セインツが歌ったカレッジフォークの代表曲として知られています。　「君に…」は、ザ・シャデラックスの曲で、カントリー調の素朴なフォーク・ソングですが、1番、2番… と、どんどん転調されて歌われています。

　「愛の讃歌」　　近頃よくリクエストされますが、華やかな装飾のピアノアレンジで、リクエスト者にドラマティックにリードして頂きました。　現在開催中のミラノ・コルティナ冬季オリンピックに、女子のフィギュア代表として出場している坂本花織選手のフリーの曲でもあります。　引退を表明している彼女にとって最後のオリンピックになるので、是非有終の美を飾って欲しいと思います

　「チム・チム・チェリー」　1964年のミュージカル映画『メリー・ポピンズ』の劇中歌の1曲で、この映画のテーマ曲として知られています。　この曲は、映画の脚色を担当したドン・ダグラディによる煙突掃除人のスケッチからヒントを得て作られたそうです。　ダグラディは『煙突掃除人に会うと幸せになれる』と云うイギリスの古い伝承を披露して、作詞 作曲のシャーマン兄弟にインスピレーションを与えたとのことです。　歌唱は『サウンド・オブ・ミュージック』のジュリー・アンドリュースで、パラソルをさして空から降りてくるシーンが目に浮かびます

ここで前半終了ですが、この日はバレンタインデーと云うことで私たち母娘からもチョコレートを用意していたのですが、お客様方からもたくさん差し入れを頂いて、小腹を満たすモグモグタイムとなりました　

　後半は、やはりバレンタインデーに因んだ曲を、と言うか単に名前かぶりからですが、「My funny Valentine 」を、Mr.Mのリードで紹介させて頂きリスタートです。　用意された歌詞カードには、英語の歌詞と解説も載っていて解り易かったのでは？　歌詞の『valentine』は『v』が小文字なので、固有名詞ではなく、『愛しい人、恋人』といった意味でしょうか？　　ムードたっぷりにスローテンポで歌われますが、歌詞の内容はさほどロマンティックでもありません。　タイトルに『funny』と付いているだけあって、愛しい人の容姿を『laughable(笑える)』『unphotographable(写真向きじゃない)』なんて表現しています。　ちょっと言われたらムッときそうな言葉の中にも『愛』があるのでしょう。　『But don’t change a hair for me(でも、髪の毛一本も変えないで)』なんて歌っているのですから。　元は1937年のミュージカル『Babes in Arms』のナンバーで、ジャズの代表的な1曲です。　多くの歌手が歌っていますが、この夜はフランク・シナトラ バージョンで。

　リクエストは「花の街」　『春』を待ち望む今にぴったりの曲です。　実際の『春』はまだ少し先でしょうが、美しい花々が咲きほころぶ季節が待ち遠しですね

　「ちんちん千鳥」　1921年(大正10年)に発表された、作詞 北原白秋、作曲 近衛秀麿による美しい童謡です。　成田為三も同じ歌詞に曲をつけているそうですが、千鳥を題材にした童謡は前年に、作詞 鹿島鳴秋、作曲 弘田龍太郎による「浜千鳥」が発表されています。　どちらも童謡と言うよりはクラシカルな歌曲と呼べる曲ですが、「ちんちん千鳥」は川を、「浜千鳥」は海を舞台にしています。　
「ちんちん千鳥」では『ちんちん千鳥は親ないか…』と、「浜千鳥」では『親をさがして…』と、『千鳥』は親とはぐれた鳥として描かれています。　どうしてそんなイメージなのでしょうか？　
　それは『千鳥』の鳴き声にあると言われています。　『小鳥はとっても歌が好き♪』の「ことりのうた」で、小鳥の鳴き声は『ちちちちち』と歌われていますが、この『ち』の音は、『千鳥(ちどり)』の『ち』の語源・由来にもなっているそうです。　さらにこの『ちち』という音は『父』を連想させるため、『千鳥』はまるで父親を探して鳴いているように聞こえると言われ、そこから親とはぐれたイメージが出来上がっていると考えられているそうです。　何気なく歌っていたフレーズにこんな意味があったなんて… そう思いながら歌うと、何だか悲しい気分になりますね

　次にリクエストされたのは、ガラッと雰囲気の違う「おてもやん」　陽気な熊本民謡で、クセの強い熊本弁で歌われています。ここは熊本出身のMr.Mの出番です。　元々は『熊本甚句』と呼ばれていたそうですが、『甚句』とは、主に七七七五形式で、江戸時代後期から各地で流行った民謡の一つの形です。『地ン句』すなわち『地の句』であり、土地土地に生まれた歌であると云う説や、神に供える歌という意味の『神供』だと云う説もあるそうです。
　『おてもやん』は『おチモさん』という実在の人物がモデルだそうです。　『ご亭主殿(ごていどん)が　ぐじゃぺだるけん…』と云う歌詞は、『ご亭主が不細工だから…』と云う意味ですが、実際におチモさんに横恋慕した人物には、顔に天然痘の痕があったと言われています。　
　女性のメイクで頬紅が濃過ぎる失敗メイクを『おてもやんメイク』と言うそうですが、そう言えば昔母に『おてもやんみたい』と言われたことを思い出します(#^.^#)

　「愛燦燦」　これも年間を通して人気の高い曲です。　小椋佳の作で、美空ひばりが情感たっぷりに歌いました。　小椋佳のワードセンスが光る素晴らしい1曲です。

　「旅立ちの日に」　毎年卒業シーズンにはリクエスト頻度が多くなる曲です。　卒業式では合唱で歌われることが多く、最近では「仰げば尊し」に代わる卒業ソングの定番になっています。　『今　別れの時　飛び立とう　未来信じて…』のフレーズは、聴いていても歌っていても胸にジーンと迫るものがあります。　どこかの校長先生が荒れていた自校の生徒のために書いた詩が、全国の児童生徒の心に届く名曲になって、文字どおり『羽ばたいた』のですね

　菅原洋一「今日でお別れ」　赤い鳥「翼をください」の2曲を続けて歌いました。　『別れ』と『翼』は、前曲「旅立ちの日に」のモチーフですね。
卒業だけでは無く、春は新しい門出の時でもあります。　いくつかの別れの先には新たな出会いもあって、人生の節目となる時期でしょう。　不安のドキドキ感と、期待のワクワク感がせめぎ合う『変化の時』ですね٩(๑❛ᴗ❛๑)۶

　「私はピアノ」　1980年3月に発売された桑田佳祐作のサザン・オールスターズの楽曲ですが、同年7月に高田みずえがカヴァーして歌ったバージョンでよく知られています。　桑田節とも言える独特の節回しは、息継ぎのタイミングが難しくてなかなかスムーズに歌えませんが、歌詞を暗記して一気に歌うのが良いかもしれません。

　「冬の夜(よ)」　よく知られた文部省唱歌ですが、作詞 作曲は不詳として、1912年(明治45年)『尋常小学唱歌(第三学年用、第16曲)』に掲載されたのが初出です。　(525歌集では、作曲は小林秀雄とあります)
　歌詞にある『過ぎし戦の想い出語る』は、元は『過ぎし戦の手柄を語る』だったそうですが、戦意高揚を煽るとの批判から、戦後は『過ぎし昔の想い出想い出語る』に改変されたそうです。　けれど、そうすると次に続く『こぶしを握る』の歌詞の意味が不明になるし…  525歌集のものは『想い出』のみ『戦』としているのでちょうど良い感じです。

　「海は目をつぶる」　ゆったりと穏やかな風情を漂わせて歌われる前半部は『ああお母さん！』と詠嘆して終わり、一転『波　波につぶやき…』と、弾むような曲調に変わる後半部との対比が印象的な曲です。　Mr.Mに情報提供してもらった解説によると、昭和30年代頃、呉羽紡績提供の『朝日放送ホームソング』というラジオ番組があって、この歌もその番組で放送されたそうです。　作詞はサトーハチロー門下の吉岡治、作曲はCMソングのヒットメーカー桜井順で、歌唱は芸大を卒業したばかりで、NHK初代『うたのおねえさん』の眞理ヨシコでした。

「東京ラプソディー」　1936年(昭和11年)に発売された昭和歌謡で、作詞 門田ゆたか、作曲 古賀政男、歌唱は芸大出身の藤山一郎という豪華な顔ぶれ。　次第に戦時色が濃くなりつつある頃に作られたこの曲は、昭和モダン華やかなりし頃の東京を明るい曲調で歌っています。　歴史家の今西英造はこの曲を『モダニズムの残響』と評しており、古き良き昭和の姿を賞賛しています。　『夢のパラダイスよ　花の東京…』と歌われた東京も、この後戦禍に見舞われ、焦土となってしまうことなどまだ誰も知らない頃に流行りました。

　岡林信康「友よ」　学生運動が盛んだった1960年代末にリリースされた曲ですが、当時『反体制の象徴』と言われていた岡林の意図を超えて、左翼運動と結びついていったことは遺憾だったようです。　『夜明けは近い…』というフレーズが印象的で、確かにこの言葉には強いメッセージ性があるように思われますが、私は『友情』の歌としても秀逸だと思います。

　小学唱歌「冬景色」　1913年(大正2年)発行の『尋常小学唱歌教材 第5学年用(第13曲)』に初出。　作詞 作曲はいずれも不詳。　文語体の歌詞は1番から3番まであり、それぞれ日本の冬の朝、昼、晩の景色を六五調で歌っています。　美しい日本語をじっくり味わえる名曲です。

　『知らない曲ですが…』とリクエストされたのは「遠い世界」　この曲は日本のスタンダードに入ると思っていたので、思わず『ご存知ないですか？』と聞き返してしまいましたが、誰もが知っていると思い込むのは良くないですねm(_ _)m     未知の曲でも『知りたい。聴きたい』と思われたら、どんどんリクエストしてくださいね（╹◡╹）

　この日のラストソングにMr.Mが選んだのは、オリンピックの開催国 イタリアに因んで「ナポリは恋人」　はるか遠くの地で、熱戦を繰り広げている選手に届け、とばかりに『ナポリ　夢の街〜』と歌い上げてお開きに♪(๑ᴖ◡ᴖ๑)♪

　今月はイレギュラー開催なので、次回は1週間後の2月21日開催です。　第4土曜日の28日はお休みとなりますので、よろしくご了承ください天気予報によると、とても暖かくなるみたいです( ◠‿◠ )

    寒暖差で体調不良になりかねません。くれぐれもお身体大切に。

では、皆さまのお越しをお待ちしております。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　神田陽子